Fyra ackord och sanningen

det finns ett gammalt skämt som frågar:

”vad är skillnaden mellan en rockgitarrist och en jazzgitarrist?”

svar:

det kan vara sant, men om du vill ha en stone cold hit måste du skriva en fyra ackordlåt. Tror du mig inte? Kolla in ”The Four Chord Song” av Australisk komedi rock band Axis of Awesome.,

välutbildade öron kan även plocka ut vad de fyra ackorden är (gitarrister: ingen kika på Lees vänstra hand!div id=”5b4a392309″> Varning: Den här videon innehåller några F bomber om du är förolämpad av sådana saker eller om du vill spela upp den till ungdomar använd följande länk: barnvänlig version

det visar sig att de fyra magiska ackorden är E, B, C# minor och A. Men med så många ackord att välja mellan, varför du kan välja mellan slutade dussintals hitlåtar med samma fyra ackord?,

vid första anblicken verkar det konstigt att så många låtar ska ha samma ackord. När allt kommer omkring, med 12 anteckningar att välja mellan, och ett val av större eller mindre, bör det finnas tusentals trevliga klingande ackordföljder och vi bör aldrig behöva upprepa oss själva. Tyvärr för spirande låtskrivare, oddsen är att plocka fyra ackord slumpmässigt kommer att resultera i något som låter hemskt. Så vad är hemligheterna bakom de fyra magiska ackorden? För att hitta ett svar måste vi förstå var ackord kommer ifrån.

var kommer ackord från?,

de flesta västerländska musik är baserad på noterna i en viss skala, ofta kallad nyckeln*.

om en låt är i C major kan du vara säker på att någon av noterna på C-huvudskalan låter bra och är osannolikt att kollidera. Ackord är inte annorlunda; alla ackord som innehåller endast anteckningar från låtens nyckel kommer att låta som det passar in med låten. Lyckligtvis behöver vi inte hitta dem genom försök och fel. Det finns ett enkelt trick vi kan använda för att bygga alla ackord av en nyckel., Välj en anteckning från skalan för att vara den första noten av ditt ackord och flytta sedan två steg upp skalan för din nästa anteckning och sedan upp två till för den sista.

om vi tar axeln av Awesome som ett exempel, låten är i nyckeln till E major så vi har noterna: E, F,, G, A, B, C, och d.

just då, låt oss göra några ackord!,>

B D♯ F♯ B Major V C♯ E G♯ C♯ Minor VI D♯ F♯ A D♯ Diminished VII

Looking at the table, you can see that from our E major scale we have the four magical chords E, B, C# minor and A!,

* det här avsnittet innehåller några förenklingar för korthetens skull. Om du vill lära dig mer om ackordteori finns det massor av bra böcker tillgängliga och håll ögonen öppna för framtida artiklar här på EasyEarTraining.com.

Vad har romarna någonsin gjort för oss?

Vi har fått reda på varför låtar i samma nyckel tenderar att ha samma ackord, men det finns en annan hemlighet bakom axel Awesome ’ s ”Four Chord Song.,”Många av låtarna de väver in i deras medley finns inte i låtens originalnycklar (till exempel är U2: s version av ”med eller utan dig” i D, ”Let It Be” i G och ”Can You Feel The Love Tonight” i b). Med andra ord, axis of Awesome transponerade alla låtar i E major oavsett deras ursprungliga nyckel. Betyder det att de är fusk och de fyra ackorden är inte magiska trots allt?

långt ifrån det. Om du går igenom varje stor skala och räkna ut alla ackord, framträder ett mönster., Oavsett vilken stor skala du börjar med, hittar du ett stort ackord, sedan två minderåriga, sedan två majors, sedan en annan minderårig, och slutligen ett minskat ackord.

om du tittar igen vid tabellen ovan, kommer du att märka att jag märkt vår lista över e stora ackord med romerska siffror. Om vi kallar ackorden i ”fyra ackord sång” av deras nummer snarare än deras namn, vår ackord progression av E, B, C# minor, och A blir i-V-VI-IV. i själva verket, oavsett vilken nyckel de är i, alla våra fyra ackord låtar Dela progression i-V-VI-IV.,

denna anspråkslösa sekvens av romerska siffror är källan till vår fyrkordsmagi.

låt oss nu gå tillbaka till 1950-talet, för innan det fanns fyra ackord låten fanns tre ackord Trick.,

vem som helst kan spela gitarr

om du skulle skriva ner ackordsekvenserna av varje rock and roll, land, eller blues låt släpptes under 1950-talet eller början av 60-talet med hjälp av vår romerska siffror tillvägagångssätt, kan du bli förvånad över att upptäcka att nästan varenda en av dem baserades nästan uteslutande på de tre stora ackord i vår lista: nämligen, i, IV och V. denna genväg för att skriva en pop hit blev så det var känt som tre-ackord Trick., Låtskrivaren Harlan Howard hävdade att allt du behövde för att skriva countrymusik var ”tre ackord och sanningen” (som jag har fräckt parafraserat för titeln på den här artikeln).

när en snobbig musikkritiker avfärdar ett nytt bands ljud som ”derivat, tre-ackord skräp” eller när Status Quo eller Ramones beskrivs som alltid använder samma tre ackord, dessa är ackord som avses. De kan använda E, A och B eller C, F och G, Men när vi tittar på det som romerska siffror, kommer det alltid ner till i-IV-V.,

ackordföljder tunga i stora ackord har en strident ljud, perfekt för energisk musik som rock and roll, och ändra mellan stora ackord producerar glada harmoni i samband med beröm musik (förändringen från IV till i kallas även ”Amen” förändring av denna anledning). Men när du behöver mer känslomässig vikt, kan endast de tre energiska ackorden lämna din sång som låter något osofistikerad.,

hur konstigt förändringen från Major till Minor

i varje liv måste lite regn falla, och så ibland måste låtskrivare förmedla en känsla av sorg eller längtan, och för detta behöver vi mindre ackord.

ett vanligt misstag spirande låtskrivare gör försöker skriva sorgliga låtar med endast mindre ackord. Jag är säker på att även de största låtskrivarna har pinsamma låtar som det squirreled bort någonstans, resultaten av deras oerfarenhet och utlöste av tonårsångest (åtminstone hoppas jag att det inte bara är jag)., Det är faktiskt nästan omöjligt att hitta en populär sång som bara innehåller mindre ackord, eftersom de tenderar att låta självhåriga eller förtryckande, snarare än att flytta.

skickliga låtskrivare, å andra sidan, kan använda det knep för att leka med våra känslor. I ” Street Spirit (Fade Out) av Radiohead består verserna av endast en mindre och E mindre ackord som etablerar ett klaustrofobt ljud. När det slutligen flyttar till C major i kören, det öppnar upp och plötsligt kan du andas igen. Lyssna på det här klippet och se om du kan höra förändringen.,

• Radiohead – Street Spirit (fade out)

kunde du höra det? Om du behöver lite hjälp: det är på linjen ” tona ut igen.”

låtarna som utgör Axis of Awesome medley är fyllda med texter som ”don’ t stop believing”, ”I can’ t live with or without you” Och ”When I find myself in times of trouble, mother Mary comes to me.,”Om jag letade efter ett gemensamt tema bland låtarna skulle jag säga att de tenderar att låta positiva i karaktär, men också reflekterande, eller som om man strävade efter att övervinna motgångar. Om vi bestämde oss för att skriva en sång med den typen av känsla skulle vi förmodligen skriva en progression med mestadels stora ackord och glida i enstaka mindre. Du bör inte bli förvånad över att höra detta är precis vad vi får med i-V-VI-IV. nästa gång du lyssnar på radion, se hur många låtar du kan höra som använder i-V-VI-IV.,

den känsliga kvinnliga ackordprogressionen

Du kanske undrar varför ”Four Chord Song” använder vi-ackordet snarare än de andra tillgängliga minderåriga i vår lista (II eller III). Svaret är att vi-ackordet är det starkaste och mest tilltalande för de mindre ackordens öra. Det är den relativa mindre, så kallade eftersom en mindre skala som börjar på samma ton som vi-ackordet skulle innehålla exakt samma anteckningar som storskalan som börjar på I. Till exempel har den e-stora skala som vi har använt anteckningarna E, F, G, A, B, C och d., Om vi skriver skala med utgångspunkt från vår VI-ackord C♯ får vi noterar C♯, D♯, E, F#, G♯, A och B, som är C # moll skala.

vi kunde gå ännu längre och starta hela vår progression från Vi-ackordet. Detta skulle ge oss progression VI-IV-i-V. du förmodligen inte kommer att bli förvånad över att höra att detta också är en mycket populär ackord progression, så populär i själva verket är det känt som ”den känsliga kvinnliga ackord Progression.”Det har även sin egen hemsida.,

de kan vara magiska, men de är inte allt

vid det här laget kanske du känner dig lite nere och tänker att kanske alla geni-låtskrivare du idoliserade bara hackar spottar ut samma ackordsekvens om och om igen (det här är inte sant – kolla in ackordets mångfald av dessa lätt att spela kända låtar!).

Du kanske till och med tänker skriva en känslig låt om den, med Vi-IV-i-V – progressionen-tills du inser hur ironiskt det skulle vara.

men frukta inte., Valet av ackord är bara en aspekt av att skriva en sång, och en överskattad aspekt på det. Ackordprogressionen ger harmoni i en sång, men Musik innehåller många element. Förutom harmoni finns det melodi, rytm, tempo, mätare, dynamik, artikulering och timbre. Och bortom musiken känner många artister att historien som berättas av texterna är lika viktig för framgången med en sång.

i slutändan är det den känslomässiga inverkan en låt har på dig som betyder något, inte bara dess ackord., Om jag sa att ”Född i USA” använder samma två ackord hela vägen genom (B och E), eller att ”kedja av dårar” av Aretha Franklin bara har ett ackord (Cm), skulle det få dig att tänka mindre av dessa underbart passionerade verk?

nästa gång du har radion på, se hur många låtar du kan höra som använder i-V-VI-IV-progressionen. Vill du ha mer information om att spela ackordföljder för öra? Följ bara länken nedan!