The Beatles sjunde studioalbum Revolver släpptes i Storbritannien för 50 år sedan idag (5 augusti), anländer i USA tre dagar senare.
Inklämt mellan 1965 s Rubber Soul och 1967 s Sgt Pepper ’ s Lonely Hearts Club Band, och i kölvattnet av Pet Sounds, The Beach Boys, det kan förpassas till andra eller tredje plats av fans och kritiker ivriga att namnge sina favorit Beatles album. Till alla dessa människor säger jag: du har fel, och här är 10 skäl till varför.
10. Sgt Pepper? Fkf. Överskatta.,
du är antingen ett album typ av tjej eller du är inte. Låt oss inse det: Sgt Pepper är ett konceptalbum som bara verkligen fungerar om du lyssnar från början till slut, och jag har saker att göra. Taget ur sekvens och isolerat, förlorar de flesta låtarna, bar ”med lite hjälp från mina vänner” och ”när jag är sextiofyra”, några av deras drömlika Magi. Även ”a Day in the Life” —den mest häpnadsväckande låten de någonsin spelat in, en sång som gör att du slutar vad det än är du gör och lyssnar-förlorar något när det inte lyssnat på i slutet av skivan.,
och vad gäller det vita albumet? Dubbla album är aldrig en bra idé.
9. Varje spår är en mördare
Revolver, å andra sidan, har 14 spår, och var och en av dem står på egen hand. De är alla under tre minuter långa, förutom ”älskar dig till”och” jag sover bara”, vilken klocka in på 3:01 och 3:02 respektive. Oavsett om de påverkades av psykedeliska ljud, Den indiska sitar, eller punk clash ackord, varje låt på Revolver är en perfekt poplåt genom och genom. (Ja, även ”gul ubåt.”)
8., Omslaget
skivans monokroma hylsa är nästan lika igenkännlig som öppnandet av första spåret ” Taxman.”Tyska konstnären Klaus Voorman betalades £50 (ca $ 70) för sitt arbete, som han åtog sig på ett köksbord på sin vindsvåning i London, klippa ut fotografier med en skalpell och limma dem till linjeritningar av bandmedlemmarna.,
”När jag hade avslutat mitt arbete för omslaget blev Brian Epstein verkligen rörd av min design”, sa Voorman nyligen till Guardian. ”Han sa till mig:” Klaus, vad du gjorde är vad vi verkligen behövde. Jag var rädd att bandets nya material inte skulle accepteras av publiken, men din täckmantel byggde bron.'”
7., Dess stora variation
det finns något för alla på detta album: rockers som ”Taxman” och ”Dr Robert”, den psykedeliska dissonansen av ”Hon sa att hon sa, ”the ethereal” här, där och överallt, ”följt av en välkommen injektion av soul från” Got to Get You Into My Life ”och orchestral high drama av”Eleanor Rigby”.
(och ja. Även ”Gul Ubåt”.)
6. ”Yellow Submarine”
Okej, okej, låt oss ta itu med elefanten i rummet. Ja, ett av spåren på Revolver är ”Yellow Submarine.”Ja, det är i huvudsak en barns sång., Och ja, det är låten du är mest sannolikt att hoppa över, men det är fortfarande ett bra komplement till albumets what-the-hell, try-anything-tillvägagångssätt. Det är dumt och det är roligt och kanske det inspirerades av droger,men vad som helst. Det kommer ner till detta: när” Yellow Submarine ” kommer på, Försök bara sluta sjunga med dig själv.
5. Detta omslag av Earth, Wind& Fire
dess höga popgeni gör ”Got To Get You Into My Life” en av de bästa skärningarna på albumet, men ännu viktigare är att utan det skulle vi aldrig ha haft det här.
4., George kommer i förgrunden
Revolver drar också nytta av George Harrisons balanserande inflytande, vilket saknades på Sgt Pepper och efterföljande album. Han bidrog ”Taxman”, ”I Want to Tell You” Och ”Love You To” till albumet, vilket gav honom nästan lika låtskrivande billing som Lennon-McCartney (som var och en skrev fem låtar), och visar att talangen som visas i ”Don’ t Bother Me” och ”I Need You” var ingen blixt i pannan.
3. Paul ’s songwriting
missförstå mig inte: ”jag sover bara”, ” hon sa att hon sa,” ”och din fågel kan sjunga,” och ” Dr., Robert ”är alla lysande, men albumets enastående spår är Pauls. ”för ingen”, ”fick få dig in i mitt liv” och” här, där, och överallt ” är övningar i enkel, kompakt låtskrivande, och visa en ny nivå av förfining som John saknade (även om han gjorde upp för det i stunder av fullkomlig geni).
och sedan finns det ”Eleanor Rigby”, en sång så ambitiös att den har jämförts positivt med klassisk musik och satt till en full orkesterstöd., Dess texter är knappast vanligt pop fare, berättar som de gör historien om en ensam kvinna som dör ensam, ledande artister lika olika som Barry Gibb, Pete Townshend och Michael Jackson att citera låten som ett stort inflytande på deras låtskrivande.
2. Det tog studio artistry till en annan nivå
nuförtiden är vi vana vid att idén om ljud skapas artificiellt i en studio, men 1966 denna idé var ny; album sedan var fortfarande främst ett sätt att fånga levande instrument och levande inspelningar av låtar.,
Beatles ändrade allt detta med Revolver: de förvrängde ljud, experimenterade med ljudeffekter och arbetade med ingenjörer för att skapa distorsionseffekter som den som gjorde John låter som Dalai Lama chanting från en kulle på ”Tomorrow Never Knows” (hans beskrivning, inte min). Automatisk Dubbelspårning (ADT), en teknik som vanligen används i popmusik för att skapa flera sångspår, uppfanns i Abbey Road Studios 1966 av ingenjörer som arbetar på detta album.
resultatet?, Låtar så komplexa att de var omöjliga att spela live, och säker nog, ingen av låtarna på Revolver någonsin framfördes framför en publik, trots att bandet på väg ut på en amerikansk turné så snart albumet var klar.
1. ”Tomorrow Never Knows”
Jag menar, kom igen. Det finns ingen tävling. Om det finns en mer inflytelserik sång i pophistorien, vill jag höra den.
det sista spåret på albumet är ett utomjordiskt, aggressivt experimentellt mästerverk som fortfarande är lika häpnadsväckande idag som det var när det släpptes., Kan någon ha förutspått gruppen som sjöng ”hon älskar dig” bara tre år tidigare skulle vara ansvarig för den mind-warping ”Tomorrow Never Knows”?
Sampling, tape loops, overdubs: hela dansmusiken finns i den här korta låten som spelades in sommaren 1966, med 1990-talets dansduo the Chemical Brothers går så långt som att kalla det deras ” manifesto.”
”Tomorrow Never Knows” är så typisk, Mad men chefen Matthew Weiner betalade $250,000 för att använda den i ett avsnitt av 1960-talet drama., Don Draper (Jon Hamm) släpper pennan på sången och stänger sedan av den, unimpressed—den tydligaste indikationen men att han har förlorat takt med decenniet och är helt utom kontakt med ungdomskulturen.
hur betygsätter du Revolver? Berätta nedan:
Läs Mer