gitarren är själva ryggraden i rock – för att inte tala om blues och countrymusik – och världen är en bättre plats att leva i tack vare alla sex-sträng genier som har kommit. De bästa gitarristerna genom tiderna inkluderar inte bara de svåraste rockarna att ha plockat upp instrumentet, utan de banbrytare som rensade vägen för dem. Här är vem vi tycker förtjänar att sitta bland de 50 största gitarristerna i historien.
har vi missat en av dina? Låt oss veta i kommentarfältet nedan.,div>
Best Guitarists In Music: 50 Legendary Musicians You Need To Know
50: The Edge (U2)
Thanks to his canny use of delay and effects, The Edge had a signature sound from the very first U2 singles., Riffsna på ”Jag kommer att följa” och ”Gloria” är outplånliga som det blir, och hans äventyrliga anda har aldrig flaggat sedan han utvecklade sin uppfinningsrika stil under bandets 80-tals storhetstid.
kolla in:’Gloria’
49: Ritchie Blackmore (Deep Purple, Rainbow)
om det finns en sådan sak som punk metal, Deep Purple gitarrist uppfann förmodligen det. Vad Ritchie Blackmore tog med till mixen är ren aggression, först under sin tid med Purpsen, sedan med regnbåge., Gå tillbaka till Made in Japan, lyssna på solon på ”Space Truckin” och ”lat”, och berätta att han inte önskar att han kunde mörda alla i publiken.
kolla in: ’Space Truckin”
48: Adrian Belew (King Crimson)
en riktig studie i kontraster, Adrian Belew håller en fot i avant-garde och en annan i Beatles-inspirerade pop, korsar dessa tendenser när du minst förväntar dig det. Som en av de mest mångsidiga och största gitarristerna är han både en produktiv solist och touring axe man för Zappa, Bowie och Talking Heads, för att nämna några., Han har också lagt ner några legendariska sessionsarbete på liknande som Paul Simons Graceland och Nine Inch Nails ” den nedåtgående spiralen, och, för att vi inte glömmer, gör han stora djurljud.
kolla in:’Mr Self Destruct’
47: Thurston Moore (Sonic Youth, solo)
med Sonic Youth ändrade Thurston Moore ljudet av rockgitarren, med hjälp av en rad toner och stämningar som var alla hans egna. Han injicerade också lite fri jazz medvetenhet i en energigivande punk-inspirerad miljö med sin berömda Jazzmaster gitarr. Både med Sonic Youth och som soloartist är han fortfarande ett alt.,Rock guitar hero.
kolla in: ’100%’
46: Hank Marvin (The Shadows)
mannen som förde rockgitarr till Storbritannien, med Cliff Richard och, instrumentalt, med skuggorna. Du kan tacka Hank för någon av dina favorit engelska gitarrhjältar, eftersom hans ljud är vad de alla växte upp på.
kolla in: ’Apache’
45: Mark Knopfler (Dire Straits, solo)
världen ville inte veta om gitarrhjälte i New-wave-eran, tills de två första Dire Straits-albumen kom., På dessa poster i synnerhet är Mark Knopfler soloing ren, ekonomisk och enkel smaklig. Hans solo arbete i stort sett downplays leda gitarr, men det är fortfarande där mellan linjerna.
kolla in: ’Sultans of Swing’
44: James Burton (The Wrecking Crew)
den enda gitarristen att spela med både Elvises (Presley och Costello), James Burton har sitt ursprung swampy stil som John Fogerty, Creedence Clearwater väckelse, plus många andra plockade upp., Rock and Roll Hall of Famer lade ner sitt första ikoniska solo på Ricky Nelsons ”Hello Mary Lou” och blev den mest efterfrågade spelaren för nästan alla topp kaliforniska skivbolag från 60-talet och framåt, spelade med Beach Boys och Everly Brothers och gick med i den legendariska Wrecking Crew.
kolla in: ’Hello Mary Lou’
43: Bob Mould (Hüsker Dü)
den mest uppfinningsrika gitarristen att komma från Post-punk eran, mögel förde psychedelia till mosh grop när Hüsker Dü gjorde sin egen version av Byrds’ ”åtta Miles High”., Den vårdande energin han packar in i varje solo är fortfarande en sonic blast 40 år nerför linjen.
kolla in: ’Broken Home, Broken Heart’
42: Rick Nielsen (Cheap Trick)
Rick Nielsen är förmodligen den mest underskattade gitarristen i hårdrockvärlden, eftersom han använder gitarrhjälte på sin berömda femhalsiga gitarr strikt för att förbättra låtarna. Och bra låtar-han skriver också dem – är vad billigt Trick handlar om.,
kolla in: ’the Ballad of TV Violence’
41: Roger McGuinn and Clarence White (The Byrds)
Du skulle inte nödvändigtvis veta det från deras studioalbum, men Byrds’ Mark II line-up hade ett av de bästa gitarrtaggen i historien: grundaren som blev elektrisk 12-sträng till ett ikoniskt ljud, plus en världsmästare flat picker som bara vågade in i rock. Lyssna på någon senare live version av ”åtta Miles High” och höra gnistorna flyga.,
kolla in: ’åtta Miles hög’
40: Django Reinhardt
den belgisk-franska gitarristen populariserade gypsy jazz och spelade in några av de mest glada solon på rekord. 1961 samlingsalbum Djangology är en av Django reinhardts många samarbeten med violinisten Stéphane Grapelli, och är själva kärnan i swing. Den romska musiker var en av de mest inflytelserika jazzfigurer, och största gitarrister, att komma ur Europa, och banade väg för vad som så småningom skulle kallas ”gypsy jazz”.,
kolla in: ’Minor Swing’
39: Prince
Prince var en sådan produktiv artist och låtskrivare att hans gåvor som en av de bästa gitarristerna genom tiderna sprang risken att bli förbisedd. Men det finns en anledning till varför ”Purple Rain” och hans utseende tillsammans med Tom Petty på en all-star version av George Harrison ’s” Medan Min Gitarr Gråter Försiktigt”, vid 2004 års Rock And Roll Hall Of Fame induktion ceremoni, blev hans två mest delade föreställningar: båda har epic gitarrsolon.,
kolla in:’medan min gitarr gråter försiktigt’
38: Robert Fripp (King Crimson)
prog legend Robert Fripp sätter alla utforskande anda av den största prog rock i varje solo. Om vi lämnade King Crimson åt sidan, skulle vi utesluta det våldsamma utbrottet i Brian Enos ”Baby’ s On Fire ”och den vackra capper till Peter Gabriels ”White Shadow”. Med Crimson är han den enda medlemmen som har spelat i alla sina line-ups, från starten i slutet av 60-talet till idag.,
kolla in: ’Baby’ s On Fire ’
37: Frank Zappa
den som hade förmånen att se Frank Zappa live var tvungen att förundras över solon han skulle släppa lös mitt i alla musikaliska vansinne. Överraskningen var hur lyrisk han kunde få; kolla Joes Garage för den vackra ”vattenmelon i Påskhö”. För en djupare dyk, kolla in hans Shut Up ’ N Play Yer Guitar collection, laddad med tillräckligt med gitarrinstrument och improvisationer för att ta upp tre album.,
kolla in: ’Watermelon In Easter Hay’
36: Pat Metheny
övervägande en jazzgitarrist, men kanske den mest flexibla gitarristen i någon genre, har Pat Metheny lyckats spela akustiska bitar som gränsar till New Age, tillsammans med album-längd skurar av avant-noise, men han är förmodligen i toppform när han är vilse mellan dessa poler. En tidig adopter av synths i jazz, han är också den enda personen att vinna en Grammy i tio olika kategorier.,
kolla in: ’Last Train Home’
35: Albert Collins
”master of the Telecaster” var känd för sin svidande, ”isiga” ton. Som en av de mest inflytelserika och bästa gitarristerna på rekord spelade Albert Collins bra in på 90-talet, men hans 60-talssidor erbjuder några av de godaste bluesinstrumentalen på rekord.
kolla in: ’Frosty’
34: Richard Thompson (Fairport Convention)
tjäna vår röst för en av de största gitarristerna som fortfarande lever, vad Richard Thompson gör nu överskrider kategorier av folk eller rock., Det finns inte en gitarrist som arbetar idag med en mer individuell stil, som kan packa mer känslomässigt uttryck i ett solo, eller som kan låta det rippa så thrillingly som han gör på varje live-version av ”Tear Stained Letter”.
kolla in:’1952 Vincent Black Lightning’
33: Les Paul
Les Paul förtjänar odödlighet för sina innovationer inom inspelning och multitracking, men hans gitarrspel var ingen slouch heller, särskilt på duo-singlarna där han flög in och runt rösten hos sin partner Mary Ford.,
kolla in: ’hur hög månen’
32: Elizabeth Cotton
den trailblazing folk och blues musiker har sitt ursprung sin distinkta stil av misstag. Elizabeth Cotton var vänsterhänt men lärde sig ursprungligen att spela genom att vända sin högerhänta brors banjo upp och ner. När hon bytte till gitarr hade hon fortfarande instinkter hos en banjo-spelare, och eftersom instrumentet fortfarande var upp och ner, fingerpickade hon bassträngarna medan hon använde tummen för melodierna., Denna stil av ”bomullsplockning” är särskilt svår att behärska, vilket kan vara varför inga två versioner av hennes signaturstämning, ”godståg”, låter ganska densamma.
kolla in: ”godståg”
31: Robert Johnson
Även om han aldrig spelat elgitarr, Robert Johnsons Delta blues förkroppsligar allt som en generation av blues-rock spelare var ute för att fånga-från swing i ”Sweet Home Chicago” till ren aggression av hans bild spelar på ”Crossroads Blues”. Han må ha slutit ett avtal med djävulen, men vi skördade fördelarna.,
kolla in: ’Cross Road Blues’
30: Carlos Santana
Carlos Santana är en av de mest inflytelserika och största gitarristerna under de senaste 50 åren, höga poäng inklusive hans banbrytande Woodstock set, hans oefterhärmliga 70s strimma och hans ”smidig” väckelse. Santana har spelat alla möjliga kombinationer av rock, jazz och Latin, och du kan alltid säga att det är han från första anteckningen. Han får aldrig slut på passion eller idéer, efter att ha släppt sin 25: e! studioalbum, Afrika talar, i juni 2019.,
kolla in: ’Oye Coma Va’
29: Buddy Guy
om BB King förkroppsligade elegansen i blues gitarr, då Buddy Guy ’ s fick nastiness ner. En flammande solist även i hans 80-tal, han drog otaliga rock-utbildade öron över till blues camp och inspirerade alla från Jimi Hendrix till Eric Clapton. Få kan böja en anteckning ganska som kille, och han håller nästan ensam blues vid liv.,
kolla in: ’Stone Crazy’
28: Neil Young
alla har ett varumärke stil; Neil Young har två, och det finns ingen annan rock gitarrist som kan vacillate övertygande mellan mild och rå. Det finns en anledning till att ett visst fullgas Marshall-ljud alltid kallas ”det Neil och Crazy Horse sound”.
kolla in: ’som en orkan’
27: Rory Gallagher
av alla de stora blues-rock gitarrister, Rory Gallagher var tvungen att vara den mest eldig solist; ge honom en bild och han skulle smälta ditt sinne med flytande riffs och bländande hastighet., Inte undra på att Gallagher var en av de få gammaldags rockarna som punkarna fortfarande tyckte om. Och han var Jimi Hendrix favoritgitarrist också.
kolla in: ”Philby”
26: Eddie Hazel (Parliament-Funkadelic)
som chartergitarrist i George Clintons P-Funk crew spelade Eddie Hazel några av de mest ute – det solon någonsin vågat i en rock eller funk sammanhang (kontrollera någon liveversion av ”Maggot Brain” för bevis). Men du kan fortfarande komma ner till dem.,
kolla in: ’Maggot Brain’
25: Dick Dale
historien om Dick Dales surf rock framgång är en osannolik en där en hungrig ung unge blinkar tillbaka till den libanesiska musiken han växte upp med, tillämpar mycket volym och massor av reverb, tänker på spänningen i att fånga en våg och uppfinner södra Kaliforniens definiera instrumentalt ljud. Inte illa för en transplantation från Quincy, Massachusetts, som växte upp till att vara en av de bästa gitarristerna i rockhistoria.,
kolla in: ’Miserlou’
24: Glen Campbell
Glen Campbell hade hundratals Wrecking Crew sessioner under bältet innan han lanserade sin solokarriär, och spelade alltid gitarr på sina egna skivor. De bassträngsolon på ”Galveston” och ”Wichita Lineman” är modeller av ekonomi, men om du verkligen vill bli imponerad, kolla in hans liveversion av ”MacArthur Park”, vilket bevisar att hans plats på en lista över de bästa gitarristerna är mer än välförtjänt.,
kolla in: ’MacArthur Park’
25: Keith Richards (The Rolling Stones)
Visst, det finns flashier solister (ett par av dem själva har varit i Rolling Stones), men ingenting säger rock ’ N ’ Roll som Keith Richards sparkar ut en rytm riff. Och ingen ser mer rock ’ N ’ Roll göra det. Skriva några av de mest minnesvärda riffsna i rockhistoria mer än tjänar honom en plats på denna lista över de bästa gitarristerna genom tiderna.,
kolla in: ’Jumpin’ Jack Flash ’
22: Stevie Ray Vaughan
Stevie Ray Vaughn wedded flash of arena rock till essential soul of Texas blues vid en tidpunkt då båda behövde en ny kick (de olika liveversionerna av ”Texas Flood” är en kraschkurs i blues vältalighet). Världen rånades av en av de största gitarristerna genom tiderna när han dog vid 35 år 1990.,
kolla in: ’Texas Flood’
21: Albert Lee
som en av de mest beundrade engelska gitarristerna tillämpade Albert Lee 70s Rock distortion på sin flytande fingerpicking, vilket gjorde ett banbrytande arbete i sitt ursprungliga band, leder händer och fötter. Senare satte han distorsionen åt sidan och blev en förstklassig country-rock picker, förankra Everly Brothers ’ reunion-era band.,
Kolla in: ”Country Boy’
20: Robert White (The Funk Brothers)
en Del av den legendariska Motown Records house band, The Funk Brothers, Vit och hans kolleger session spelare är på mer hit skivor än Beatles, Beach Boys och Rolling Stones tillsammans. Han är också med i den mest hjärtskärande scenen i dokumentären Standing In The Shadows of Motown, där han pratar om att sitta i en restaurang som inte är känd medan hans outplånliga intro till frestelserna ”My Girl” spelar., De nämnde inte ett ännu större ögonblick av Hans-det en-ackord undrar som öppnar Supremes ””du håller mig hängande på”.
kolla in: ’du håller mig hänga på’.
19: Link Wray
berömda första rock ’n’ Roller att få förbjudna för en instrumental, när 50-eran föräldrar fruktade att switchblade gitarrljud på ”Rumble” var tillräckligt för att inducera gängvåld. Det stora var att de hade rätt. På vissa sätt uppfann Wray power chord, vilket skapade grunden för modern rockgitarr som spelade av alla de bästa gitarristerna från och med då ut.,
kolla in: ’Rumble’
18: Chet Atkins
tidigt i sin karriär, country music ’ s greatest Guitar – ”Mr Guitar”, som han skulle komma att bli känd – kan utföra glödheta slickar med det bästa av dem. Men när Chet Atkins hade varit där och gjort det, utarbetade han den mer eleganta, gentlemannamässiga stilen som inte bara definierade sitt ljud utan definierade ”Nashville Sound” från mitten av 60-talet och framåt.,
kolla in: ”blåsigt och varmt”
17: Eddie Van Halen (Van Halen)
denna gitarrhjälte förvandlade hard rock till high art, tack vare sin innovativa fingertoppsstil och hans berömda Frankenstrat. Eddie Van Halen ändrade helt ljudet och stilen på gitarrsten på 80-talet och gav oss några av de mest mästerliga riffsna i rockhistorien, från ”utbrott” till ”Unchained”.
kolla in: ’utbrott’
16: Martin Carthy
Englands främsta folk traditionalist, Martin Carthy är känt mannen vars version av ”Scarborough Fair” nickades av Paul Simon., Långt utöver det har Carthy en individuell gitarrstil byggd kring folkdansrytmer, och han spelade några killer electric under sin tid i Steeleye Span.
kolla in:’Byker Hill ’
15: Steve Howe (Ja)
Steve Howes fingerfärdighet och fantasi förkroppsligar allt som är bra om prog rock, från wah-wah utbrott på ”Yours is No Disgrace” till landet plocka på ”Clap” och Spaciness av ”Wurm”. Och det är bara en sida av hans första Ja album.,
kolla in: ’Yours Is No Disgrace’
14: Charlie Christian
som mannen som förde elgitarren framåt som ett soloinstrument, jazz gitarrist Charlie Christian utan tvekan gjort det mesta av denna lista över de bästa gitarritst möjligt. För ett viktigt ögonblick, kolla hans 1939 inspelning av ”Stardust” med Benny Goodman, där hans solo blir friare och mer framåtblickande som det bygger.,
kolla in: ’Stardust’
13: Slash (Guns N’ Roses)
bland flash och bombast av 80s hårdrock, Slash lät som en återgång till form, föra tillbaka andan i gamla rock ’N’ Roll till toppen 40 med en blues känslighet medan mest känd för den typ av episka, scen-stjäla solos som den han släppte ut på ”November regn”, Guns N’ Roses gitarrist hjälpte till att vända GNR från en Sunset Strip fixtur till en stadion-rock act. Han är också ansvarig för några av de mest ikoniska gitarrifferna i rock, från ” Sweet Child O ’Mine” till ”Paradise City”.,
kolla in: ’November Rain’
12: Duane Allman (The Allman Brothers)
vi fick en tragiskt liten mängd musik från Skydog, men Duane Allman lämnade ett märke på slide-guitar artistry i årtionden framöver – inte minst med sin gästplats på Derek och Dominos’ Layla’. Hans hemliga vapen var den själfulla touch som han hade finslipat genom några års arbete som en Atlantic sessionman och senare tillämpas i sin tid med Allman Brothers, med sin bror Greg, innan hans tragiska bortgång 1971.,
kolla in: ’Layla’
11: syster Rosetta Tharpe
Nej, Djävulen hade inte alla bra låtar, eller till och med alla de största gitarristerna. Som en tidig gospelartist uppfann syster Rosetta Tharpe verkligen många av de förvrängda tonerna som blues och rockspelare senare skulle anta. Innan det spelade hon också in några av de mest flytande akustiska ledningarna på rekord. På 1945 slog ”konstiga saker händer varje dag”, hon suddar ut linjerna mellan land, jazz och evangelium, allt i tjänst av några helgade vittnesbörd.,
kolla in: ’konstiga saker händer varje dag’
10: George Harrison
The Beatles’ mästerliga popcraft överskuggar ofta sina färdigheter som musiker; fall i punkt: George Harrison. Ända Den tysta, Harrisons ekonomiska användning av soloing-spelar exakt vad som behövs, när det behövs-var en viktig del av Beatles ljud. Även när bandet bröt ihop på Abbey Road började Harrison att lysa som både låtskrivare och gitarrist, något vi skulle få se mer av på hans soloarbete., Hans gitarr linjer kom i fokus på Abbey Road, så att han till fullo uttrycka sig genom sitt instrument.
kolla in: ’något’
9: Jeff Beck (The Yardbirds)
medan Eric Clapton förde passion till Yardbirds och Jimmy Page förde teknisk trolldom, Jeff Beck förde aggressiv eldkraft. Gitarrspelningen blir inte mer brutal än ”rispudding”, mördaren klippte från sitt Beck-Ola-album.,
kolla in: ’Goodbye Pork Pie Hat’
8: Steve Cropper (Booker T och MGs)
möjligen den största rytmgitarrist som någonsin levt, Cropper drover otaliga Stax singlar (nästan alla av dem mellan 1963-73) med sin oklanderligt funky timing. För att inte nämna hans känsla för det stickande solo, eller hans co-writing Otis Redding signatur melodi ’(Sittin’ On) The Dock Of The Bay”.,
kolla in: ’smältdegel’
7: Jimmy Page (Led Zeppelin)
nyckeln till Jimmy sidas geni är verkligen hans år som en sessionsspelare, kommer med oändliga sätt att förbättra en låt. Det var det som gjorde honom så resursfull med Led Zeppelin-han visste allt om möjligheterna till skiktning och färgning. Som en av de få överlevande artisterna från den tiden är denna gitarrvirtuos en levande legend.,
kolla in: ’Heartbreaker’
6: Brian May (drottning)
bevisa att brainiacs verkligen hör hemma i rock ’ N ’ Roll, Brian Mays talang som uppfinnare / ingenjör gav Queen det breda utbudet av gitarrljud som de behövde för att styra arenorna och korrekt Rama Freddie Mercury som sångare. Det gjorde det också möjligt för dem att förkunna ”no synths” på sina första sex album.,
kolla in:’Bohemian Rhapsody’
5: Eric Clapton (Cream, Blind Faith, Derek och Dominos)
Clapton är Gud: det var tron under hans grädde och Derek och Dominos dagar, när Eric Clapton var en av de mest uttrycksfulla spelarna runt. Men även efter att ha blivit smakfull på 70-talet lyckades han alltid några spännande utbrott. Och det varumärket ”woman tone” är fortfarande en sak av skönhet.
kolla in:’Crossroads’
4: BB King
Du kan säga att BB King var hälften av den största vokalduon i blues historia., Den andra halvan var hans gitarr, Lucille, som är elegant, pleading tone sa allt som orden inte helt kunde uttrycka.
kolla in: ”Sweet Little Angel”
3: Wes Montgomery
under sin alltför korta karriär var denna jazz stor med rätta känd för sin oktav teknik (spela fraser på två strängar en oktav isär, vilket ger en tydlig söt ton), och hans aggressiva tumme stroke (något Jeff Beck och andra emulerade). Viktigare var Wes Montgomerys melodiska fantasi och hans oklanderliga känsla av swing, hörde särskilt bra på hans sena 60-tals Verve-utgåvor.,
kolla in: ’No Blues’
2: Chuck Berry
blues hade en baby, de kallade det rock ’N’ Roll, och gitarr intro på Chuck Berry ’ s ’Maybelline’ var tidpunkten för befruktningen. Berry var en mästare på den korta och välsmakande solo (även om du kan kolla in 60s album som Concerto i B Goode om du vill höra hans solos på längden), och det har inte varit någon värdig rock gitarrist som inte har absorberat en liten Chuck.
kolla in:’Johnny B Goode’
1: Jimi Hendrix
låt oss inse det, rock kommer aldrig att komma med en mer visionär gitarrist., Inte bara Jimi Hendrix utöka sonic möjligheter vad en gitarr kunde göra, han hittade outforskade platser som en gitarr kan ta dig till. Femtio år senare är varje nyupptäckt version av ”röda huset” fortfarande en uppenbarelse.
kolla in:’Voodoo Child (Slight Return)’
letar du efter mer? Upptäck de 50 legendariska basister du behöver veta.,