Site Overlay

Hedendaagse fotografen en de Camera Obscura | I vereisen Kunst


door Laura Gardner Heyrman

in dit digitale tijdperk wenden veel hedendaagse fotografen zich tot technieken uit de vroege jaren van de fotografie. Een van de meest populaire van deze is de Camera obscura. In deze post kijken we naar de Camera obscura en vijf fotografen die meeslepende beelden hebben gemaakt.,


illustratie van het principe van de Camera obscura, mogelijk uit de 18e eeuw

De Camera obscura dateert eigenlijk van voor de uitvinding van de fotografie. Hoewel soms wel een pinhole camera, die term meer correct verwijst naar een apparaat dat fotografische film gebruikt om een beeld vast te leggen. “Camera obscura “betekent” donkere kamer ” en het apparaat bestaat uit een lichtdichte doos of Kamer, met een kleine opening waardoor licht binnen mag. Een ondersteboven beeld van wat zich buiten de opening bevindt, wordt in de doos geprojecteerd., Spiegels en prisma ‘ s kunnen worden gebruikt om het beeld te heroriënteren en een lens kan worden geïnstalleerd in de opening om het beeld te scherpen. De theorie van de Camera obscura werd al in 500 v.Chr. beschreven en experimenten met het apparaat worden door een aantal auteurs al in 500 v. Chr. beschreven. In de Renaissance gebruikten kunstenaars waarschijnlijk de geprojecteerde beelden met een Camera obscura als tekenhulp, omdat een kunstenaar het geprojecteerde beeld in de doos kon traceren. In het begin van de 19e eeuw werd het Camera obscura-apparaat gecombineerd met lichtgevoelige films of platen om echte fotografie te creëren., Onze term “camera” voor een fotografisch apparaat is afgeleid van de naam van het eerdere apparaat.

hedendaagse fotografen gebruiken de Camera obscura op verschillende manieren als onderdeel van hun beeldvormingsproces. Een kunstenaar die al vele jaren met de Camera obscura werkt is de in Cuba geboren Amerikaanse fotograaf Abelardo Morell. (afbeelding hierboven) voor Morell is de Camera obscura altijd een middel geweest om binnen en buiten te mengen. Het gebruik van een lens geeft beide gelijk gewicht in het uiteindelijke beeld., Door het geprojecteerde beeld te fotograferen in werken als “Camera Obscura: View of the Manhattan Bridge”, straalt Morell het gevoel van verbazing uit dat camera obscura-projecties vaak inspireren.

Vera Lutter (Duits, 1960): Chephren and Cheops Pyramids, Gizeh, 12 April 2010
Gagosian ©Vera Lutter. Unieke zilvergelatineprint; 14 3/8 × 21 1/8 in. /36,5 × 53,7 cm

In tegenstelling tot Morell ‘ s aanpak, gebruikt de Duitse fotograaf Vera Lutter alleen de Camera obscura en vellen lichtgevoelig papier om haar beelden te maken., Omdat ze het beeld direct op het papier projecteert, is het beeld negatief – de lichtgebieden worden als donker gezien en de schaduwen als licht. Veel van Lutter ‘ s Beelden hebben een bewust mysterieuze uitstraling, zoals dit Voorbeeld gemaakt tijdens een bezoek aan Egypte in 2010. Voor Lutter, het gebruik van de Camera obscura en het omkeren van donker en licht zijn opzettelijke inspanningen om het vertrouwde lijken vreemd.

Shi Guorui (Chinees, 1964): Bird ‘ S Nest Stadium, 15 Jan 2008 Kunstmuseum Bern © Shi Guorui. Gelatine zilveren print; 4.5 × 11.,Net als Lutter maakt de Chinese fotograaf Shi Guorui beelden direct op lichtgevoelig papier, vaak grote vellen die geschikt zijn voor zijn panoramische uitzicht op stedelijke landschappen. Dit voorbeeld is vier en halve meter hoog en meer dan elf meter breed en toont de beroemde Bird ‘ S Nest stadion gebouwd in Beijing voor de Olympische Spelen van 2008. Shi kiest plaatsen die een belangrijke rol spelen in het menselijk leven, maar zijn lange belichtingstijden zorgen ervoor dat bewegende objecten of figuren uit het beeld verdwijnen., Het resulterende beeld, gelooft Shi, zal de kijker bewust maken van het permanente en het tijdelijke, van het verleden, het heden en de toekomst.

De Finse kunstenaar Marja Pirilä gebruikt de Camera obscura in een breed scala van toepassingen, vaak maakt hij installaties van de apparaten waardoor kijkers kunnen bewegen. In 2015 woonde de kunstenaar zes maanden in een verduisterde ruimte en creëerde verschillende openingen om haar leefruimte om te zetten in een Camera obscura., Pirilä zegt: “de lensgaten in de ramen waren een interface tussen de binnen-en buitenwereld, net zoals de lenzen in mijn ogen de interface zijn tussen mij en de wereld. Met die interface en licht werden de reflecties van de buitenwereld deel van de ruimte, net zoals de wereld deel van mij wordt.”Voor” in Strindberg ’s Room 2-just when I walk here” fotografeerde ze het geprojecteerde beeld van de Camera obscura, maar verhuisde naar het beeld zodat haar lichaam de projectie van de Camera obscura verstoort.,de Amerikaanse fotograaf Robert Calafiore gebruikt een handgebouwde pinhole camera om zijn levendig gekleurde stillevens en figuurstudies te maken. Zijn stilleven onderwerpen, zoals in “Torre di Vetro (Glastoren) 09.27.12,” zijn arrangementen gekozen uit een familie collectie van glaswerk. Naast het benutten van de kenmerken van zijn groothoeklens en lichtgevoelig papier, laat Calafiore ‘ s lange belichting hem toe om de stillevens te manipuleren en de schijnbare kleuren en transparantie van de objecten in het uiteindelijke beeld te veranderen., De unieke prenten die het resultaat zijn van zijn inspanningen laten zien wat nooit met het blote oog te zien was en maken het gewone fantastisch.

Meer van en over deze artiesten:

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *