Site Overlay

Beste gitaristen in de muziek: 50 legendarische muzikanten je moet weten

de gitaar is de ruggengraat van de rock – om nog maar te zwijgen van blues en country muziek – en de wereld is een betere plek om in te wonen dankzij alle zessnarige genieën die langs zijn gekomen. Tot de beste gitaristen aller tijden behoren niet alleen de hardste rockers die het instrument hebben opgepikt, maar ook de baanbrekers die de weg voor hen hebben vrijgemaakt. Hier is wie we denken verdient te zitten tussen de 50 grootste gitaristen in de geschiedenis.

hebben we er een van jou gemist? Laat het ons weten in de commentaren sectie, hieronder.,div>

ADVERTISEMENT
ADVERTISEMENT
ADVERTISEMENT

Best Guitarists In Music: 50 Legendary Musicians You Need To Know

50: The Edge (U2)

Thanks to his canny use of delay and effects, The Edge had a signature sound from the very first U2 singles., De riffs op ‘I Will Follow’ en ‘Gloria’ zijn onuitwisbaar als het maar kan, en zijn avontuurlijke spirit heeft nooit geblakerd sinds het ontwikkelen van zijn inventieve stijl tijdens de jaren 80 hoogtijdagen van de band.
Check out: ‘Gloria’

49: Ritchie Blackmore (Deep Purple, Rainbow)

als er zoiets bestaat als punk metal, heeft Deep Purple ‘ s gitarist het waarschijnlijk uitgevonden. Wat Ritchie Blackmore aan de mix bracht is pure agressie, eerst tijdens zijn tijd met The Purps, dan met Rainbow., Ga terug naar Made in Japan , luister naar de solo ’s op ‘Space Truckin” en’ Lazy’, en zeg ons dat hij niet wou dat hij iedereen in het publiek kon vermoorden.
Check out: ‘Space Truckin”

48: Adrian Belew (King Crimson)

een echte studie in contrasten, Adrian Belew houdt een voet in de avant-garde en een andere in Beatles-geïnspireerde pop, kruisen die tendensen wanneer je het minst verwacht. Als een van de meest veelzijdige en grootste gitaristen, hij is zowel een productieve solist en touring bijl man voor Zappa, Bowie en Talking Heads, om er een paar te noemen., Hij heeft ook wat legendarisch sessiewerk neergezet over Paul Simon ’s Graceland en Nine Inch Nails’ the Downward Spiral, en, opdat we het niet vergeten, hij doet geweldige dierengeluiden.47: Thurston Moore (Sonic Youth, solo)

met Sonic Youth veranderde Thurston Moore het geluid van de rockgitaar, met behulp van een reeks tonen en stemmingen die allemaal van hemzelf waren. Hij injecteerde ook wat free-jazz bewustzijn in een energieke punk-geïnspireerde setting met zijn beroemde Jazzmaster gitaar. Zowel met Sonic Youth als als solo artiest blijft hij een alt.,rock guitar hero.Check out: ‘100%’

46: Hank Marvin (The Shadows)

The man who bring rock guitar to the UK, with Cliff Richard and, instrumentally, with The Shadows. Je kunt Hank bedanken voor een van je favoriete Engelse gitaarhelden, want zijn geluid is waar ze allemaal op zijn opgegroeid.
Check out: ‘Apache’

45: Mark Knopfler (Dire Straits, solo)

De Wereld wilde niets weten over gitaarheldjes in het new-wave tijdperk, totdat de eerste twee Dire Straits albums voorbij kwamen., Vooral op die platen is de solo van Mark Knopfler clean, zuinig en moeiteloos lekker. Zijn solowerk bagatelliseert de leadgitaar grotendeels, maar het zit er nog steeds tussen de regels door.’Sultans Of Swing’

44: James Burton (The Wrecking Crew)

De enige gitarist die met beide Elvises (Presley en Costello) speelde, James Burton was de eerste gitarist van de zompige stijl die John Fogerty, van Creedence Clearwater Revival, en vele anderen oppikte., De Rock And Roll Hall of Famer legde zijn eerste iconische solo neer op Ricky Nelson ‘s’ Hello Mary Lou ‘ en werd de meest gevraagde speler voor vrijwel elk Top Californische platenlabel vanaf de jaren 60, spelen met de Beach Boys en de Everly Brothers, en toetreden tot de legendarische Wrecking Crew.check out: ‘Hello Mary Lou’

43: Bob Mould (Hüsker Dü)

De meest inventieve gitarist uit de post-punk periode, Mould bracht psychedelia naar de mosh pit toen Hüsker Dü hun eigen versie van The Byrds’ ‘Eight Miles High’maakte., De spetterende energie die hij in elke solo stopt is nog steeds een sonische blast 40 jaar later.Check out: ‘Broken Home, Broken Heart’

42: Rick Nielsen (Cheap Trick)

Rick Nielsen is waarschijnlijk de meest ondergewaardeerde leadgitarist in de hard rock wereld, omdat hij gitaarheldjes gebruikt op zijn beroemde vijfhals gitaar om de nummers te versterken. En goede nummers – hij schrijft ze ook-zijn waar Cheap Trick om draait.,Check out:’The Ballad Of TV Violence’

41: Roger McGuinn en Clarence White (The Byrds)

je zou het niet per se kennen van hun studioalbums, maar de Mark II-line-up van The Byrds had een van de beste gitaartagteams in de geschiedenis: de oprichter die van elektrische 12-snarige muziek een iconisch geluid maakte, plus een wereldkampioen platte picker die net de rock in waagde. Luister naar een latere live versie van’ Eight Miles High ‘ en hoor de vonken vliegen.,Check out: ‘Eight Miles High’

40: Django Reinhardt

de Belgisch-Franse gitarist populariseerde gypsy jazz en nam enkele van de meest vreugdevolle solo ‘ s op. Het compilatiealbum Djangology uit 1961 is een van Django Reinhardt ‘ s vele samenwerkingen met violist Stéphane Grapelli, en is de essentie van swing. De Roma-muzikant was een van de meest invloedrijke jazzfiguren, en grootste gitaristen, te komen uit Europa, en pionier wat uiteindelijk zou worden genoemd “gypsy jazz”.,’Minor Swing’

39: Prince

Prince was zo ‘ n productief artiest en songwriter dat zijn talenten als een van de beste gitaristen aller tijden het risico liepen over het hoofd te worden gezien. Maar er is een reden waarom ‘ Purple Rain ‘en zijn optreden naast Tom Petty op een all-star versie van George Harrison’ s ‘While My Guitar Gently Weeps’, tijdens de 2004 Rock And Roll Hall of Fame inductieceremonie, zijn twee meest gedeelde optredens werden: beide voorzien van epische gitaarsolo ‘ s.,Check out: ‘While My Guitar Gently Weeps’

38: Robert Fripp (King Crimson)

Prog legende Robert Fripp zet alle verkennende geest van de grootste prog rock in elke solo. Als we King Crimson buiten beschouwing laten, dan zouden we de heftige uitbarsting in Brian Eno ‘s’ Baby ’s On Fire’en de prachtige capper op Peter Gabriel’ S ‘White Shadow’ eruit halen. Met Crimson is hij het enige lid dat in al hun line-ups heeft gespeeld, vanaf hun oprichting in de late jaren 60 tot vandaag.,luister: ‘Baby’s On Fire’

37: Frank Zappa

Iedereen die het voorrecht had Frank Zappa live te zien, moest zich verbazen over de solo ‘ s die hij ontketende midden in de muzikale waanzin. De verrassing was hoe lyrisch hij kon worden; controleer Joe ’s Garage voor de prachtige’Watermelon In Easter Hay’. Voor een diepere duik, check dan zijn Shut Up ‘ n Play Yer Gitaarcollectie, volgeladen met genoeg gitaarinstrumenten en improvisaties om drie albums in beslag te nemen.,Check out: ‘Watermelon In Easter Hay’

36: Pat Metheny

voornamelijk een jazzgitarist, hoewel misschien wel de meest flexibele gitarist in elk genre, Pat Metheny is erin geslaagd om akoestische stukken die grenzen aan New Age te spelen, samen met album-length uitbarstingen van avant-noise, hoewel hij waarschijnlijk in topvorm als hij is afgedwaald tussen die Polen. Een vroege adopter van synths in jazz, hij is ook de enige persoon die een Grammy te winnen in tien verschillende categorieën.,Check out:’Last Train Home’

35: Albert Collins

De “master of the Telecaster” stond bekend om zijn stekende, “icy” toon. Als een van de meest invloedrijke en beste gitaristen op plaat, Albert Collins opgenomen tot ver in de jaren ‘ 90, maar zijn 60 sides bieden een aantal van de lekkerste blues instrumentals op plaat.kijk:’Frosty’

34: Richard Thompson (Fairport Convention)

het verdienen van onze stem voor een van de grootste gitaristen die nog leven, wat Richard Thompson nu doet overstijgt categorieën van folk of rock., Er is geen gitarist die vandaag de dag met een meer individuele stijl werkt, die meer emotionele expressie kan verpakken in een solo, of die die zo spannend kan laten rippen als op elke live versie van ‘Tear Stained Letter’.’1952 Vincent Black Lightning’

33: Les Paul

Les Paul verdient onsterfelijkheid voor zijn innovaties in het opnemen en multitracken, maar zijn gitaarspel was ook niet slouch, vooral op de duo singles waar hij vloog in en rond de stem van zijn partner Mary Ford.,Check out: ‘How High The Moon’

32: Elizabeth Cotton

De baanbrekende folk-en bluesmuzikant ontstond per ongeluk haar kenmerkende stijl. Elizabeth Cotton was linkshandig, maar leerde aanvankelijk spelen door de banjo van haar rechtshandige broer ondersteboven te draaien. Toen ze overschakelde op gitaar, had ze nog steeds de instincten van een banjospeler, en omdat het instrument nog steeds ondersteboven was, koos ze de bassnaren met de vinger terwijl ze haar duim gebruikte voor de melodieën., Deze stijl van” Cotton picking ” is vooral moeilijk onder de knie te krijgen, en daarom klinken er misschien geen twee versies van haar signature tune, ‘Freight Train’, hetzelfde.31: Robert Johnson

hoewel hij nooit elektrische gitaar speelde, belichaamt Robert Johnson ’s Delta blues alles wat een generatie bluesrockspelers wilde vastleggen-van de swing in’ Sweet Home Chicago ‘tot de pure agressie van zijn slide op’Crossroads Blues’. Hij kan een deal met de duivel hebben gesloten, maar wij hebben de voordelen geplukt.,Check out: ‘Cross Road Blues’

30: Carlos Santana

Carlos Santana is een van de meest invloedrijke en grootste gitaristen van de laatste 50 jaar, high points waaronder zijn baanbrekende Woodstock set, zijn onnavolgbare jaren 70 streak en zijn ‘Smooth’ revival. Santana heeft elke mogelijke combinatie van rock, jazz en Latijn gespeeld, en je kunt altijd zien dat hij het is vanaf de eerste noot. Hij raakt nooit uit passie of ideeën, na zijn 25e uitgebracht! studio album, Africa Speaks, in juni 2019.,Check out:’Oye Coma Va’

29: Buddy Guy

als BB King de elegantie van bluesgitaar belichaamde, dan heeft Buddy Guy de narigheid naar beneden. Een blazing solist zelfs in zijn jaren ‘ 80, Hij heeft getrokken talloze rock-getrainde oren over naar de blues kamp en inspireerde iedereen van Jimi Hendrix tot Eric Clapton. Weinigen kunnen een noot zoals Guy buigen, en hij houdt bijna eigenhandig de blues in leven.,’Stone Crazy’

28: Neil Young

Iedereen heeft een handelsmerk stijl; Neil Young heeft er twee, en er is geen andere rockgitarist die overtuigend kan wankelen tussen gentle en crude. Er is een reden waarom een bepaalde full-throttle Marshall sound steevast “that Neil and Crazy Horse sound”wordt genoemd.Check out: ‘Like A Hurricane’

27: Rory Gallagher

van alle grote blues-rock gitaristen moest Rory Gallagher de meest vurige solist zijn; geef hem een slide en hij smelt je geest met vloeiende riffs en duizelingwekkende snelheid., Geen wonder dat Gallagher één van de weinige old-guard rockers was die de punks nog leuk vonden. En hij was ook Jimi Hendrix ‘ favoriete gitarist.Check out: ‘Philby’

26: Eddie Hazel (Parliament-Funkadelic)

als chartergitarist van George Clinton ’s p-Funk crew, speelde Eddie Hazel enkele van de meest out-there solo’ s ooit gewaagd in een rock of funk context (check elke live versie van ‘Maggot Brain’ voor bewijs). Maar je kunt nog steeds naar ze toe.,Check out:’Maggot Brain’

25: Dick Dale

Het verhaal van Dick Dale ‘ s surf rock succes is een onwaarschijnlijke waarin een hongerig jong kind terugflitst naar de Libanese muziek waarmee hij opgroeide, veel volume en een ton galm gebruikt, nadenkt over de sensatie van het vangen van een golf en het bepalende instrumentale geluid van Zuid-Californië bedenkt. Niet slecht voor een transplantatie uit Quincy, Massachusetts, die opgroeide tot een van de beste gitaristen in de rockgeschiedenis.,’Miserlou’

24: Glen Campbell

Glen Campbell had honderden Wrecking Crew sessies onder zijn riem voordat hij zijn solocarrière startte, en speelde altijd gitaar op zijn eigen platen. Die bass string solo ’s op’ Galveston ‘en’ Wichita Lineman ‘zijn modellen van de economie, maar als je echt onder de indruk wilt zijn, check dan zijn live versie van’ MacArthur Park’, waaruit blijkt dat zijn plaats op de lijst van de beste gitaristen meer dan verdiend is.,
Check out: ‘MacArthur Park’

25: Keith Richards (The Rolling Stones)

zeker, er zijn flitser solisten (een paar van hen hebben zelf in the Rolling Stones gezeten), maar niets zegt rock ‘ N ‘ Roll zoals Keith Richards die een Riff aftrapt. En niemand ziet er meer rock – ‘ n-roll uit. Het schrijven van een aantal van de meest memorabele riffs in de rockgeschiedenis verdient hem meer dan een plaats op deze lijst van de beste gitaristen aller tijden.,’Jumpin’Jack Flash ‘

22: Stevie Ray Vaughan

Stevie Ray Vaughn trouwde de flash van arena rock met de essentiële ziel van Texas blues op een moment dat beide een frisse kick nodig hadden (de verschillende live versies van’ Texas Flood ‘ zijn een crash course in blues eloquence). De wereld werd beroofd van een van de grootste gitaristen aller tijden toen hij stierf op 35-jarige leeftijd, in 1990.,’Texas Flood’

21: Albert Lee

als een van de meest bewonderde Engelse gitaristen paste Albert Lee 70s rock distortion toe op zijn fluid fingerpicking, waarbij hij baanbrekend werk deed in zijn originele band Heads Hands And Feet. Later zette hij de distortion opzij en werd een eersteklas country-rock picker, verankering van de Everly Brothers’ Reünie-era band.,”Country Boy”

20: Robert White (The Funk Brothers)

deel van de legendarische Motown Records house band, The Funk Brothers, White en zijn collega-sessiespelers zijn op meer hits dan The Beatles, The Beach Boys en The Rolling Stones samen. Hij is ook te zien in de meest hartverscheurende scène in de documentaire Standing In The Shadows of Motown, waar hij praat over zitten in een restaurant Niet herkend, terwijl zijn onuitwisbare intro van The Temptations’ ‘My Girl’ speelt., Een nog groter moment van zijn – dat één-akkoord wonder dat The Supremes’ ‘You Keep Me Hanging On’opent werd niet genoemd.
Check out: ‘You Keep Me Hangin ‘On’.19: Link Wray

De eerste rock ‘ N ‘ rolller die werd verbannen voor een instrumentaal instrument, toen ouders uit de jaren 50 vreesden dat de switchblade gitaarklanken op ‘Rumble’ genoeg waren om bendegeweld te veroorzaken. Het grote deel was, ze hadden gelijk. In sommige opzichten, Wray uitgevonden de power chord, het creëren van de basis van de moderne rock gitaar spelen door de beste gitaristen van toen af aan.,Check out: ‘Rumble’

18: Chet Atkins

vroeg in zijn carrière kon country music ‘ s grootste gitarist – “Mr Guitar”, zoals hij bekend zou worden – red-hot licks uitvoeren met de beste van hen. Maar toen Chet Atkins daar was geweest en dat deed, bedacht hij de meer elegante, gentlemanly stijl die niet alleen zijn geluid definieerde, maar definieerde de “Nashville Sound”vanaf het midden van de jaren 60.,’Windy And Warm’

17: Eddie Van Halen (van Halen)

deze gitaarheld veranderde hardrock in hoge kunst, dankzij zijn innovatieve fingertapping stijl en zijn beroemde Frankenstrat. Eddie Van Halen veranderde het geluid en de stijl van gitaarrock in de jaren 80 volledig en gaf ons enkele van de meest meesterlijke riffs uit de rockgeschiedenis, van ‘Eruption’ tot ‘Unchained’.’Eruption ‘

16: Martin Carthy

Engelands Premier folk traditionalist, Martin Carthy is beroemd de man wiens versie van’ Scarborough Fair ‘ werd gestolen door Paul Simon., Veel verder dan dat, Carthy heeft een individuele gitaarstijl gebouwd rond folk-dance ritmes, en hij speelde een aantal killer electric tijdens zijn ambtstermijn in Steeleye Span.Check out:’Byker Hill’

15: Steve Howe (Yes)

Steve Howe ’s behendigheid en verbeelding belichamen alles wat geweldig is aan prog rock, van de wah-wah uitbarstingen op’ Yours is No Disgrace ‘tot het land dat’ Clap ‘plukt en de ruimtelijkheid van’Wurm’. En dat is slechts één kant van zijn eerste Yes album.,Check out: ‘Yours is No Disgrace’

14: Charlie Christian

als de man die de elektrische gitaar naar voren bracht als solo-instrument, maakte jazzgitarist Charlie Christian het grootste deel van deze lijst van de best mogelijke gitaarspeler. Voor een belangrijk moment, check zijn 1939 opname van’ Stardust ‘ met Benny Goodman, waar zijn solo vrijer en meer vooruitziend wordt naarmate het opbouwt.,Check out: ‘Stardust’

13: Slash (Guns N’ Roses)

onder de flash en bombast van de jaren 80 hardrock klonk Slash als een terugkeer naar vorm, die de geest van oude rock ‘N’ Roll terugbracht naar de top 40 met een bluesgevoel terwijl de Guns N’ Roses gitarist vooral bekend stond om het soort epische, podiumstollende solo ’s zoals die hij op’ November Rain ‘ ontketende, hielp GNR van een Sunset Strip armatuur af te komen naar een stadionrock Act. Hij is ook verantwoordelijk voor enkele van de meest iconische gitaarriffs in de rock, van ‘Sweet Child O’ Mine’ tot ‘Paradise City’.,Check out: ‘November Rain’

12: Duane Allman (The Allman Brothers)

We kregen een tragisch kleine hoeveelheid muziek van Skydog, maar Duane Allman liet een stempel op slide-guitar artistry voor de komende decennia – niet in het minst met zijn gastrol op Derek And the Dominos’ ‘Layla’. Zijn geheime wapen was de soulvolle aanraking die hij had aangescherpt door een paar jaar werk als een Atlantische sessionman en later toegepast op zijn tijd met de Allman Brothers, met zijn broer Greg, voor zijn tragische overlijden in 1971.,
Check out: ‘Layla’

11: Zuster Rosetta Tharpe

Nee, De duivel had niet alle goede nummers, of zelfs de beste gitaristen. Als een vroege gospel artiest heeft Zuster Rosetta Tharpe echt veel van de vervormde tonen uitgevonden die blues en rock spelers later zouden aannemen. Daarvoor nam ze echter ook enkele van de meest vloeiende akoestische leads op. Op de hit ‘Strange Things Happening Every Day’ uit 1945 vervaagt ze de lijnen tussen country, jazz en gospel, allemaal in dienst van een heilig getuigenis.,
Check out: ‘Strange Things Happening Every Day’

10: George Harrison

The Beatles ‘ meesterlijke popcraft overschaduwt vaak hun vaardigheden als muzikanten; voorbeeld: George Harrison. Ooit de Stille, Harrison ’s economische gebruik van solo-spelen precies wat nodig is, wanneer het nodig is-was een essentieel onderdeel van de Beatles’ sound. Zelfs toen de band uit elkaar viel op Abbey Road, begon Harrison te schitteren als zowel songwriter als gitarist, iets wat we meer zouden zien op zijn solo werk., Zijn lead gitaar lijnen kwam in focus op Abbey Road, waardoor hij zich volledig uit te drukken door middel van zijn instrument.Check out: ‘Something’

9: Jeff Beck (The Yardbirds)

terwijl Eric Clapton passie bracht naar de Yardbirds en Jimmy Page technische tovenarij bracht, bracht Jeff Beck agressieve vuurkracht. Het gitaarspel wordt niet bruter dan’ Rice Pudding’, de killer van zijn Beck-Ola album.,Check out: ‘Goodbye Pork Pie Hat’

8: Steve Cropper (Booker T And The MGs)

mogelijk de grootste ritmegitarist die ooit heeft geleefd, Cropper drover talloze Stax singles (vrijwel allemaal tussen 1963-73) met zijn onberispelijke funky timing. Om nog maar te zwijgen van zijn flair voor de stekende solo, of zijn co-schrijven van Otis Redding ’s signature tune’ (Sittin’On) The Dock of the Bay’.,
Check out: ‘Melting Pot’

7: Jimmy Page (Led Zeppelin)

De sleutel tot Jimmy Page ‘ s genialiteit is echt zijn jaren als sessiespeler, het bedenken van eindeloze manieren om een nummer te verbeteren. Dat maakte hem zo vindingrijk met Led Zeppelin – hij wist alles over de mogelijkheden van gelaagdheid en kleuren. Als een van de weinige overgebleven artiesten uit die tijd is deze gitaarvirtuoos een levende legende.,”Heartbreaker”

6: Brian May (Queen)

bewijs dat brainiacs echt thuis horen in rock ‘ N ‘Roll, Brian May’ s talent als uitvinder/ingenieur gaf Queen de brede waaier van gitaarklanken die ze nodig hadden om de arena ‘ s te regeren en Freddie Mercury goed te kaderen als leadzanger. Het stelde hen ook in staat om “no synths” te verkondigen op hun eerste zes albums.,
Check out: ‘Bohemian Rhapsody’

5: Eric Clapton (Cream, Blind Faith, Derek And the Dominos)

Clapton is God: dat was de overtuiging tijdens zijn Cream en Derek And the Dominos dagen, toen Eric Clapton was een van de meest expressieve spelers rond. Maar zelfs nadat hij smaakvol werd in de jaren 70, slaagde hij er altijd in een aantal spannende uitbarstingen te maken. En dat handelsmerk “vrouwen toon” blijft een ding van schoonheid.
Check out: ‘Crossroads’

4: BB King

je zou kunnen zeggen dat BB King de helft was van het grootste vocale duo in de bluesgeschiedenis., De andere helft was zijn gitaar, Lucille, die elegant is, smekend toon zei alles wat de woorden niet volledig kon uitdrukken.check out: ‘Sweet Little Angel’

3: Wes Montgomery

tijdens zijn te korte carrière stond deze jazzgrootmeester terecht bekend om zijn octaaftechniek (het spelen van zinnen op twee snaren en een octaaf uit elkaar, wat een duidelijke zoete toon gaf), en zijn agressieve duimslagen (iets wat Jeff Beck en anderen navolgen). Belangrijker was Wes Montgomery ‘ s melodieuze verbeelding en zijn onberispelijke gevoel van swing, vooral goed gehoord op zijn late jaren 60 Verve releases.,’No Blues’

2: Chuck Berry

De blues kreeg een baby, ze noemden het rock ‘ N ‘Roll, en het gitaarintro op Chuck Berry’ s ‘Maybelline’ was het moment van conceptie. Berry was een meester van de korte en smakelijke solo (al kun je wel jaren 60 albums als Concerto In B Goode beluisteren als je zijn solo ‘ s lang wilt horen), en er is geen waardige rockgitarist die niet een beetje Chuck heeft opgenomen.
Check out:’Johnny B Goode’

1: Jimi Hendrix

laten we eerlijk zijn, rock zal nooit met een meer visionaire gitarist komen., Jimi Hendrix breidde niet alleen de sonische mogelijkheden van wat een gitaar kon doen uit, hij vond ook onbekende plekken waar een gitaar je naar toe kon brengen. Vijftig jaar later is elke Nieuw opgegraven versie van’ Red House ‘ nog steeds een openbaring.
Check out:’Voodoo Child (Smight Return)’

zoekt u meer? Ontdek de 50 Legendarische bassisten die je moet kennen.,

ADVERTISEMENT
ADVERTISEMENT
ADVERTISEMENT

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *