Von Laura Gardner Heyrman
In diesem digitalen Zeitalter wenden sich viele zeitgenössische Fotografen Techniken aus den frühen Jahren der Fotografie zu. Eine der beliebtesten davon ist die camera obscura. In diesem Beitrag werden wir uns die Camera Obscura und fünf Fotografen ansehen, die damit überzeugende Bilder erstellt haben.,
Illustration des camera obscura Prinzips, möglicherweise aus dem 18.Jahrhundert
Die camera obscura ist eigentlich älter als die Erfindung der Fotografie. Obwohl manchmal als Lochkamera bezeichnet, bezieht sich dieser Begriff richtiger auf ein Gerät, das fotografischen Film verwendet, um ein Bild aufzunehmen. „Camera obscura“ bedeutet „dunkler Raum“ und das Gerät besteht aus einer lichtdichten Box oder einem Raum mit einer kleinen Öffnung, durch die Licht eindringen kann. Ein umgedrehtes Bild von dem, was sich außerhalb der Öffnung befindet, wird in die Box projiziert., Spiegel und Prismen können verwendet werden, um das Bild neu zu orientieren und eine Linse kann in der Öffnung installiert werden, um das Bild zu schärfen. Die Theorie der Camera Obscura wurde bereits 500 v. Chr. beschrieben und Experimente mit dem Gerät werden von einer Reihe von Autoren bereits 500 n. Chr. beschrieben. In der Renaissance verwendeten Künstler wahrscheinlich die mit einer Camera Obscura projizierten Bilder als Zeichenhilfe, da ein Künstler das in die Box projizierte Bild verfolgen konnte. Jahrhundert wurde das Camera Obscura-Gerät mit lichtempfindlichen Filmen oder Platten kombiniert, um echte Fotografie zu schaffen., Unser Begriff „Kamera“ für ein fotografisches Gerät leitet sich vom Namen des früheren Geräts ab.
Zeitgenössische Fotografen nutzen die Camera obscura auf verschiedene Weise als Teil ihres Bildmacherprozesses. Ein Künstler, der seit vielen Jahren mit der Camera Obscura arbeitet, ist der in Kuba geborene amerikanische Fotograf Abelardo Morell. (Bild oben) Für Morell war die Camera Obscura immer ein Mittel, um Innen und außen zu mischen. Die Verwendung einer Linse ergibt sowohl das gleiche Gewicht im endgültigen Bild., Durch das Fotografieren des projizierten Bildes in Werken wie „Camera Obscura: View of the Manhattan Bridge“ vermittelt Morell das Gefühl des Staunens, das Camera Obscura-Projektionen oft inspirieren.
Vera Lutter (geb. 1960): Chephren and Cheops Pyramids, Giza, 12.April 2010
Gagosian ©Vera Lutter. Einzigartige silber gelatine druck; 14 3/8 × 21 1/8 in. / 36,5 × 53,7 cm
Im Gegensatz zu Morells Ansatz verwendet die deutsche Fotografin Vera Lutter nur die Camera Obscura und Blätter lichtempfindlichen Papiers, um ihre Bilder zu erstellen., Da sie das Bild direkt auf das Papier projiziert, ist das Bild negativ – die hellen Bereiche werden als dunkel und die Schatten als Licht gesehen. Viele von Lutters Bildern haben ein bewusst mysteriöses Aussehen,wie dieses Beispiel bei einem Besuch in Ägypten im Jahr 2010. Für Lutter sind die Verwendung der Camera Obscura und das Umkehren von Dunkelheit und Licht bewusste Anstrengungen, um das Vertraute seltsam erscheinen zu lassen.
Shi Guorui (Chinesisch, b. 1964): Bird ‚ s Nest Stadium, 15 Jan 2008
Kunstmuseum Bern © Shi Guorui. Gelatine silber druck; 4,5 × 11.,25 fuß / 137 × 343 cm
Wie Lutter erstellt der chinesische Fotograf Shi Guorui Bilder direkt auf lichtempfindlichem Papier, oft riesige Blätter, die sich gut für seinen Panoramablick auf Stadtlandschaften eignen. Dieses Beispiel ist viereinhalb Meter hoch und über elf Meter breit und zeigt das berühmte Vogelnest-Stadion in Peking errichtet für die Olympischen Spiele 2008. Shi wählt Orte aus, die im menschlichen Leben eine wichtige Rolle spielen, aber seine langen Belichtungszeiten führen dazu, dass sich bewegende Objekte oder Figuren aus dem Bild verschwinden., Das resultierende Bild, glaubt Shi, wird den Betrachter auf das Permanente und Vorübergehende, auf die Vergangenheit, die Gegenwart und die Zukunft aufmerksam machen.
Die finnische Künstlerin Marja Pirilä verwendet die Camera Obscura in einer Vielzahl von Anwendungen und konstruiert oft Installationen der Geräte, durch die sich der Betrachter bewegen kann. Im Jahr 2015 lebte die Künstlerin sechs Monate in einem abgedunkelten Raum und schuf verschiedene Öffnungen, um ihren Wohnraum in eine Camera Obscura zu verwandeln., Pirilä sagt: „Die Linsenlöcher in den Fenstern waren eine Schnittstelle zwischen der Innen-und Außenwelt, genau wie die Linsen in meinen Augen die Schnittstelle zwischen mir und der Welt sind. Mit dieser Schnittstelle und diesem Licht wurden die Reflexionen der Außenwelt Teil des Raumes, genau wie die Welt Teil von mir wird.“Für“ In Strindbergs Zimmer 2-just when I walk here“ fotografierte sie das projizierte Bild der Kamera obscura, bewegte sich jedoch in das Bild, so dass ihr Körper die Projektion der Kamera obscura stört.,
Der amerikanische Fotograf Robert Calafiore kreiert mit einer handgebauten Lochkamera seine farbenfrohen Stillleben und Figurenstudien. Seine Stilllebensmotive, wie in „Torre di Vetro (Glasturm) 09.27.12“, sind Arrangements aus einer Familiensammlung von Glaswaren. Calafiores Langzeitbelichtungen nutzen nicht nur die Eigenschaften seines Weitwinkelobjektivs und seines lichtempfindlichen Papiers aus, sondern ermöglichen es ihm auch, die Stilllebensobjekte zu manipulieren und die scheinbaren Farben und die Transparenz der Objekte im endgültigen Bild zu verändern., Die einzigartigen Drucke, die sich aus seinen Bemühungen ergeben, zeigen, was mit bloßem Auge nie zu sehen war, und lassen das Gewöhnliche fantastisch erscheinen.
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