Ein Sonett (Es. sonetto, „kleines Lied“) ist ein lyrischer Vers, der aus vierzehn Zehn- (auf Englisch), Elf- (auf Italienisch) oder Zwölf- (auf Französisch) Silbenzeilen besteht, wobei Reime nach dem einen oder anderen bestimmten Schema angeordnet sind.
Aufgrund seiner mathematischen Struktur gibt es ein technisches numerologisches Vokabular zur Diskussion der Teile der Sonettform. Da Dichter darüber nachdenken müssen, wie sie ihre Sprache in diesen Begriffen bilden können, ist es wichtig, über die Sprache in diesen Begriffen zu sprechen.,
Ein Quatrain ist eine Strophe von vier Zeilen. Oft bestehen zwei Quatrains aus einer Oktave.
Eine Oktave ist eine Gruppe von acht Zeilen, normalerweise zwei Quatrains. Meistens ist die Oktave die ersten acht Zeilen eines Sonetts.
Ein tercet ist eine Gruppe von drei Linien. Im italienischen Sonett umfassen zwei Tercets oft ein Sestet.
Ein sestet ist eine Gruppe von sechs Linien. Meistens ist das Sestet die letzten sechs Zeilen eines Sonetts (zwei Tercets im italienischen Sonett; ein Quatrain und ein Couplet in einem englischen Sonett).
Ein Couplet ist eine Gruppe von zwei Zeilen, oft die letzten beiden Zeilen eines englischen oder spenserianischen Sonetts.,
Es gibt drei populäre Sonettformen: das italienische oder Petrarca, das Spenserianische und das englische oder Shakespeare.
Das italienische Sonett, manchmal Petrarca-Sonett genannt, hat eine Oktave, die Abba-Abba reimt, und ein Sestet, das normalerweise cdcdcd oder cdecde reimt.
Das spenserianische Sonett hat das Reimschema abab bcbc cdcd ee.
Das englische Sonett, manchmal Shakespeare-Sonett genannt, hat das Reimschema abab cdcd efef gg.,
Richtig ausgedrückt drückt ein Sonett eine Hauptidee (die Einbildung) aus, aber konventionell drückte das Sonett eine Grundidee (die Einbildung) und eine Wendung (die Volta) zu etwas anderem oder einem Problem und einer Antwort aus.
Die Vorstellung ist der zentrale Begriff, Begriff, Idee oder Gedanke in einem Sonett, oft eine Beobachtung, ein Paradoxon oder eine Metapher. In Sonetten mit einer Volta kann die Einbildung als „das Problem“ angesehen werden.“
Ein musikalischer Begriff für eine Wende, eine Volta ist ein Übergangspunkt, entweder grammatikalisch oder konzeptionell. Grammatisch könnte eine Volta eine Wendung von der Oktave zum Sestet sein., Konzeptionell kann eine Volta als „die Antwort“ auf „das Problem“ angesehen werden.“Oft kommen die grammatischen und konzeptionellen Brüche zusammen, aber nicht immer. Wenn sie nicht zusammenkommen, ist es wichtig zu fragen, ob die Wende wirklich eine Wende ist.
Manchmal erscheinen Sonette in einem Prosimetrum, einem Werk, das zwischen Prosa und Vers wechselt. Diese Arbeit entstand ursprünglich, als ein Sonnetier älter und weiser zurückblickte und erzählte, was ihn dazu brachte, die Sonette seiner Jugend zu schreiben. So druckt er ein Sonett neu, erklärt dann seine Bedeutung, druckt dann ein anderes und erklärt es erneut., Als solches ist das Prosimetrum eine der ersten Formen der Literaturkritik, umso beeindruckender, als es sich um eine Literaturkritik der eigenen Poesie handelt. Darüber hinaus etabliert das Prosimetrum die eigentümliche Angewohnheit, nach der Geschichte hinter dem Gedicht zu suchen, wenn wir ein Sonett lesen. Das heißt, das Prosimetrum behandelt das Sonett als ein Bild in der Zeit, wie ein Standbild aus einem Film.
Das Arrangieren von Sonetten in einem Prosimetrum veranlasste die Sonneteers, sie als Teile einer Erzählung zu schreiben, die als Sonettsequenz bezeichnet wird.,
Weil die Sonettform in ihren frühen Tagen so häufig für Liebesgedichte verwendet wurde, wurde sie zur Form Dichter verwendet, um erotisches Denken in Versen auszudrücken.
Wenn sich ein Schriftsteller für die Sonettform entscheidet, gibt es immer die Implikation einer erotischen Beziehung, auch wenn sie zwischen zwei heterosexuellen Männern oder einem Menschen und einem Gott besteht. „Erotisch“ zu sein bedeutet nicht unbedingt sexuell zu sein. „Erotisch“ zu sein bedeutet, Verlangen auszudrücken, im Gegensatz zu Vernunft, Wahrheit, Gewissen oder einer anderen nassen Decke auf unseren unverfälschten Leidenschaften.,
Die Erotik des Sonnetiers wurde schon früh in der Sonettentradition als sehr facil verstanden. So wurde „the Sonnetter“ zu einer Art Charakter, normalerweise zu einem naiven jungen Mann, dessen erotische Erwartungen an die Welt durch seine Erfahrung in dieser Welt verletzt werden. Das heißt, es gibt kaum eine Zeit, in der ein Sonett nicht ironisch ist, in der ein Sonett keine „vortäuschende Unkenntnis“ der unreifen Einstellungen ist, die dem Sonnetier zugeschrieben werden. So nehmen einige sehr raffinierte Dichter die Persönlichkeit eines unkomplizierten Sonnetiers an, um die Ursprünge und Erfordernisse des Begehrens zu erforschen.