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die Besten Debussy Arbeitet: 10 Wesentliche Stücke Der Großen Komponisten

Claude Debussy (22 August 1862 – 25 March 1918) war einer der einflussreichsten Komponisten des späten 19th und frühen 20th Jahrhunderten und gilt als Begründer des musikalischen Impressionismus. Als Debussy vom Kanzler des Pariser Konservatoriums in Frage gestellt wurde, welcher Regel er beim Komponieren folgte, antwortete er entwaffnend: „Mon plaisir!,“Als Reaktion auf den vorherrschenden Einfluss der germanischen Musik mit ihren logischen Strenge der Form und Entwicklung, suchte er eine neue Musik der Farbe, Empfindung, flüchtige Stimmung und entspannte Form, die deutlich französisch sein würde, sowie deutlich seine eigene. Er entwickelte ein sehr originelles System von Harmonie und musikalischer Struktur und seine spätere Musik wurde als Teilen bestimmte Eigenschaften mit den impressionistischen Malern wahrgenommen, Monet, vor allem., Zu seinen wichtigsten Werken gehören ‚Clair De Lune‘ (from Suite Bergamasque, 1890-1905), Prélude à l ‚Après-Midi d ‚un Faune“, die Oper Pelléas Et Mélisande (1902) und La Mer. Scrollen Sie nach unten, um unsere Auswahl der besten Debussy-Werke zu erkunden.

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Best Debussy Works: 10 Essential Pieces By The Great Composer

Deux Arabesques (1888/1891)

Although quite an early work Debussy’s Deux Arabesques for piano contain hints of the composer’s developing music style., Die Suite ist eines der sehr frühen impressionistischen Musikstücke, das der französischen bildenden Kunstform folgt und stimmungsvolle Szenen durch Musik darstellt.

Suite Bergamasque (1890, rev. 1905)

die Suite Bergamasque ist eine vier-movement suite – ‚Prélude‘, ‚Menuet‘, ‚Clair De Lune‘ und ‚Passepied‘ – für Klavier. Die entspannende Musik ist inspiriert von einem Gedicht des französischen Dichters Paul Verlaine und spiegelt die trüben, impressionistischen Texturen von Debussys späterer Arbeit wider, insbesondere in seinem beliebtesten Klavierstück „Clair De Lune“.,

Streichquartett G-Moll (1893)

Debussys Streichquartett G-Moll, eines seiner frühesten Meisterwerke, verbindet verführerische Melodien mit berauschender rhythmischer Freiheit und ebnete den Weg für Prélude à L ‚Après-Midi D‘ Un Faune im folgenden Jahr. Debussy erweiterte den Klang des Streichquartetts um eine Vielzahl neuartiger Texturen und Toneffekte. Mit exotischen Skalen, unkonventionellen Akkorden, Progressionen und Schlüsseländerungen bietet die Musik Melodien und Harmonien, die für ihre Zeit einzigartig sind.,

Prélude à l’Aprés-Midi d ‚un Faune (1894)

Es ist oft gesagt, dass die ära der modernen Musik begann mit einem einzigen Werk im Jahre 1894: Claude Debussys Prélude à L‘ Après-Midi D ‚ Un Faune für Orchester. Basierend auf Mallarmés Gedicht betrachtete Debussy das Prélude als evokativ „der aufeinanderfolgenden Szenen, in denen die Sehnsüchte und Wünsche des Faun in der Hitze des Nachmittags vergehen“. Debussy streckte das traditionelle System der Tasten und Tonalitäten an ihre Grenzen., Das Prélude, eines der besten Werke Debussys, ist eines der beliebtesten Musikstücke aller Zeiten und inspirierte viele Komponisten, darunter Leonard Bernstein und Boulez.

Pelléas Et Mélisande (1902)

Pelléas Et Mélisande ist die einzige Oper, die Debussy jedes Jahr vollendet und gilt als Meilenstein in der Musik des 20. Das französische Libretto wurde aus Maurice Maeterlincks symbolistischem Stück Pelléas Et Mélisande adaptiert., Debussy unterstreicht Maeterlincks Symbolik mit erstaunlich origineller Musik, obwohl seine Verwendung von Motiven zur Identifizierung aller Akteure und anderer Kräfte durchaus wagnerisch ist.

La Mer (1905)

La Mer ist Debussys beliebtestes und meistgespieltes Konzertwerk. Diese drei orchestralen „symphonischen Skizzen“ erfassen Debussys fast übermenschliche Fähigkeit, das Lichtspiel auf dem Wasser und den Platz des Meeres in der natürlichen Welt in musikalischen Klang zu übersetzen. Der programmatische Charakter dieses Stücks machte es zu einem wegweisenden Werk des musikalischen Impressionismus.,

Images (1905 – 1907)

Die beiden Bilderbücher erweiterten Debussys textliche Anspruchslosigkeit und Raffinesse, insbesondere Book I ’s‘ Reflects Dans L’Eau'(‚Reflections In The Water‘). Bilderbuch II enthält „Cloches à Travers Les Feuilles“ („Glocken durch die Blätter“), inspiriert durch das Läuten einer vorbeifahrenden Glocke, die zwischen religiösen Festen von Dorf zu Dorf getragen wird.,

Children ‚ s Corner (1908)

Bezaubernde suite in sechs Sätzen evoziert Szenen aus der kindheit – einschließlich der rebellischen ‚Golliwog‘ s Cake-Walk‘ – gewidmet „meiner lieben kleinen Chouchou, mit Ihrem Vater sanfte Entschuldigung für das, was folgt“.

Préludes (1910 – 1913)

Das erste Buch von 12 Préludes für Soloklavier bietet neuartige Effekte und ein ausgeklügeltes textliches Zusammenspiel, wobei die einzelnen Titel am Ende jedes Stücks angegeben werden., Das zweite Buch der Préludes setzt die Erforschung des modernen Klaviers fort, das bereits aus Buch 1 bekannt ist, insbesondere in „Brouillards“ („Nebel“), die uns an den Rand der Polytonalität bringen.

Jeux (1913)

Jeux, von Debussy als „Poème Dansé“ beschrieben, wurde 1913 in Paris uraufgeführt, nur zwei Wochen vor Strawinskys Frühlingsritus. Dieses unvergessliche Ballett zeigt zwei Mädchen und einen Jungen, die, nachdem sie ihren Ball während einer abendlichen Partie Tennis verloren haben, im mondhellen Unterholz danach suchen und unterwegs das seltsame Versteckspiel spielen., Jeux war die letzte Orchesterpartitur, die Debussy vor seinem Tod 1918 vollendete und ist sein größtes Orchesterwerk.

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