Mit Blick auf die Geschichte der Kunst, die Dominanz der spanischen Maler kann nicht übersehen werden. Als wichtiger Beitrag zur westlichen Kunst hat Spanien einige der berühmtesten Namen in der Malerei hervorgebracht. Die Geschichte der Malerei konnte nicht erzählt werden, ohne Namen von Malern wie Velazquez, Goya oder Picasso zu erwähnen. Wichtig für die Entwicklung des traditionellen Malstils, eine große Anzahl von spanischen Malern waren wichtige Mitglieder der großen Avantgarde-Bewegungen als auch.,
Aufgrund seiner geografischen und historischen Lage hat Spanien im Laufe der Jahrhunderte viele verschiedene künstlerische Einflüsse in Anspruch genommen. Während der neoklassizistischen und barocken Zeit war die spanische Kunst stark von Italien und Frankreich beeinflusst. So sehr diese Region verschiedene Inspirationen aufnahm, Spanien behielt immer seinen unverwechselbaren und charakteristischen Stil bei. Dies wird als Folge des maurischen Erbes, des politischen und kulturellen Klimas während der Gegenreformation und des Aufstiegs der spanischen Macht unter der Bourbon-Dynastie gesehen.,
Die Bedeutung der spanischen Maler
Instrumental für die Entwicklung vieler europäischer Künstlerbewegungen, eine Reihe von spanischen Malern verbrachte ihre Zeit im Ausland. Als eines der wichtigsten Zentren der Kunst verstanden, Paris, Die Stadt der Lichter und des böhmischen Nachtlebens war die Heimat berühmter spanischer Maler des 20. Hier veränderte Picasso das Gesicht der Skulptur, indem er Assemblage-Methoden einführte. Neben Braque schufen die beiden Künstler die Konzepte des Kubismus und des synthetischen Kubismus, die als eine der Säulen der modernen und sogar zeitgenössischen Kunstproduktion angesehen werden., Einflussreich für neue und revolutionäre Gedanken und Ideen, die sowohl die Form der Malerei als auch der Skulptur veränderten, standen spanische Maler an der Spitze der Protestkunst. Picassos berühmtes Gemälde Guernica ist möglicherweise das berühmteste Beispiel der Protestkunst. Spanische Maler, wie große deutsche Maler, zögerten nicht, ihre Kreativität einzusetzen, um Autorität in Frage zu stellen und die Folgen und Verwüstungen der beiden Kriege zu kommentieren.
Derzeit sind verschiedene spanische zeitgenössische Maler entscheidend für die Entwicklung der städtischen und Straßenkunstwerke., Diese zeitgenössischen Autoren hören nie auf, uns zu überraschen, da sie wieder einige der revolutionärsten Farbanwendungen darstellen.
Von Beginn der Kunst an boten spanische Maler einige der schönsten, verstörendsten und sogar einige der erotischsten Bilder an. Die folgende Liste der Künstler enthält einige der wichtigsten Namen der Kreativität in Spanien. Ohne diese berühmten spanischen Maler wäre das Gesicht der Kunst nicht so eklektisch, wie wir es kennen.,
Mit einer umfassenden Analyse des spanischen Erbes wird das Verständnis der spanischen Kunst reflektiert und dem Leser näher gebracht., Von iberischen und römischen Anfängen, Das Buch verfolgt die Entwicklung der Künste in Spanien, Untersuchung der großartigen islamischen und christlichen Grundlagen in Cordoba und Escorial, die eigenwilligen Meisterwerke von El Greco, das Goldene Zeitalter von Zurbaran und Velazquez, die Kunst von Goya, und die innovativen Werke von Picasso, Dali und Miro, und enthüllt, dass viele der charakteristischsten spanischen künstlerischen Strömungen hatten ihren Ursprung weit in die Vergangenheit.